吴振立，1944年生于重庆，江苏灌云人。现为江苏省文史研究馆馆员、中国艺术研究院中国书法院研究员、沧浪书社执事、中国书法家协会会员、一级美术师。出版有《吴振立书法艺术》 《吴振立书法作品选》等。

　　某次我问一位油画家对当代书法的看法，他说，绝大多数都应该属于“社交书法”。他这句话让我沉思良久，认为他这句话点中了当下书法现状的软肋。社交，已不容置疑地成为现代生活的重要和主要的内容，以书法做社交或以社交心态做书法，想想，在当下竟十分的恰切。社交书法，在当下是真正的流行书法。

　　由此，我又在想，什么样的书法在当下是社交书法之外的另类呢？能够创作不属“社交书法”类型的书法家应该是怎样的书法家呢？他们大概应是这样，书法传统和书法经典在他这里从来不是标签和噱头，而是自家餐桌上的一日三餐，按自己的口味吞咽下自己所需，其他没有别的。无论读书创作皆是如鱼饮水冷暖自知，不看别人眼色也不关心他者的丰歉，甚至是几十年默然前行只是忠实于自己的内心感受，甚至不奢求别人的理解和关注。古人的心性和血脉长进了自己的骨肉，内心因之强大，笔墨因之深厚，个性因之鲜明。他不需要用雕虫小技证明自己的点画线条如何出身高贵，也不以真草隶篆样样精通显示自己书家身份的专业和全面，更不会用投机钻营的拙劣手段博取什么头衔名分招摇过市。他每天在属于自己的日常生活中感动着、痛切着、欢喜着、沮丧着，然后，一笔一画地书写着。他的点画线条里流淌着的是属于自己内心的平淡和真实，因为他的内省专注和一往情深，甚至顾不得计较别人的感受。这样的书家在当下有吗？也许应该有，但一定不是很多，而且这样的书家注定又不会引起人们的关注，不会大红大紫。想到这些，我就常常会想到南京的吴振立先生。

　　先生早年命运多舛，生于重庆，辗转 香港，之后长期生活于南京。中学毕业上山下乡到农村插队，20世纪80年代初回城，谋食于一家基层商业部门，未及退休年龄即离职，赋闲在家，一边打理生活，一边读书写字。少年时期既展露音乐天赋，阴差阳错，理想与现实渐行渐远。插队农村，困顿无聊，一本鲁公《祭侄稿》心追手摹打发寂寥，从此爱上书法。70年代末，他曾得林散之嘉许。1986年，他的一幅毛边纸斗方《李白诗》在 全国第二届中青年书法展上领尽风骚，名动书坛。此后，四届全国展、三届中青展及若干全国各大展览皆有作品参展获奖，声誉日隆。多少年有多少人因书法成就改变了自己的人生命运，而先生依然故我安心知命，座上云烟堪供养，门前车马任纵横。

　　记得1993年春天，我和朋友到南京下关的朝月楼拜访先生，先生住在四楼顶楼，简陋逼仄而又素雅温馨。先生待晚辈平等而真诚，让人感到一见如故的亲切。整整一晚我们听先生聊书法谈人生，时间过得很快，不知不觉已是深夜，想到先生第二天还要上班，虽言犹未尽也只好告别。先生看我们远道而来，亦感言谈兴犹未尽，于是约好第二天晚上我们再来。第二天就又聊了一个畅快美好的晚上，真是如沐春风。回到德州之后，就开始了我们之间的通信，直到后来电话方便了才不再写信。细细算来，竟有近百封。这些信我至今还会经常翻出来看看，信里反复说的最多的并不是关于怎样写字的技巧技法，而是说写字读书应该秉持一种怎样的人生态度。若干年过来，对照当时这些观点，再看先生的作品风格，会惊叹两者之间的那种几近完美的统一和一致。古人讲字如其人，而且强调这是一种境界，信然。

　　简言之，先生的字里，至少透露出这样几个方面的消息：其一，从容、淡定、自信、倔强，这是他的人生态度；其二，雍容、含蓄、高蹈、华贵，这是他的艺术信念；其三，自由、烂漫、宽厚、悠然，同时也有意无意地躲避着时髦和所谓主流，这是他当下的生命状态和属于自己的艺术观、价值观。先生自谓其书法受颜真卿、八大、金农和林散之影响最大，细细比较，不难看出先生于经典大师的取向是十分鲜明的。颜真卿倔强激烈于表而烂漫宽厚于里，八大笔墨冷寂落寞而心性华贵高蹈，金农行状看似自由不羁实则冷眼深情，而林散之以曼妙灵动的点画线条参悟佛事抟虚真境。他们的艺术就是他们的人生，他们是踏踏实实行走在大地上的。颜真卿不是床明净几、笔墨精良而是歌哭劳顿、出生入死，八大不是肥马轻裘、觥筹交错而是隐姓埋名、吟啸孤寂，金农不是以尺论价、日进斗金而是“和葱和蒜卖街头”，林散之不是前呼后拥、大师泰斗而是默默念佛年近八旬始为人知。他们没有别的选择，所以只能义无反顾。

　　先生在他们那里汲取的不仅仅是笔法章法，而更是一种生活的信念和笔墨的态度。这些，构成了他精神和灵魂的家园。先生常常慨叹，你看他们总是忙得像真事似的。是的，书坛哓哓诸公衮衮，他们的选择太多是因为自作多情的使命和责任太多，所以必须讲经布道、必须讲话剪彩、必须应酬交接、必须干着那些必须。而先生年届七旬偏居繁华都市之一隅，每日里或骑了单车接送小外孙上学下学，或挎了菜篮买菜做饭，忙里偷闲抻纸濡墨，一笔一画都落在生命的实处。大约十年前，我到南京看望先生，次日中午南京书界几位朋友在南大招待所聚会，先生就是骑着一辆单车来的。饭后，外面飘起小雨，朋友们或自驾或打车四散而去，这时先生从兜里掏出一件雨衣披上，跨上单车，慢慢地消失在细雨中。那种自然、淡定，仿佛他的点画线条，一笔一笔写来，是那么质朴从容、平静悠然。许多年过去了，当年的场景像一幅画一样深深嵌进了我的脑海里，且时时浮现出来。

　　1992年第1期《中国书法》杂志刊出先生的专题，里面有件横幅写的是苏东坡词《沁园春》，下半阙有这样的句子 —“用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看”。这首词是当年苏东坡自镇江赴密州任上写给胞弟子由的，大概意义不是太积极上进吧，一般谈苏词很少提到。但不知为什么，二十多年过去了，这首词自从先生写后我就有了很深的印象，常常记起。返回搜狐，查看更多